“能力越大，责任越大”一个人如果太有才华了，就容易被人在各个方面都有所期待。王家卫就是这样的典型。作为香港最出色的导演之一，王家卫区区数十部电影就让自己成为了世界级的电影大师，这让我们对他的赞美从来都不会吝啬。只不过唯一的美中不足就是王家卫的电影一直太过于文艺和小众。

“抽象”“独立”“含蓄”“缓慢”等费解的名词都成为了王家卫电影的主要标签。不是说文艺类的电影不好，只不过更多的时候我们还是喜欢那些酣畅淋漓的黑帮大片。以王家卫的电影才华指导商业电影其实了如指掌，但是因为选择了文艺电影，所以注定里对商业电影是一种损失。

在没当导演之前，王家卫一直是编剧出身，在1987年王家卫一口气为谭家明导演写了三部黑帮电影剧本，史称王家卫的“黑帮三部曲”。但遗憾的事谭家明最终只看上了最后一个故事，于是把它拍成了《最后胜利》，而王家卫自己更喜欢第一个故事，于是把它拍了《旺角卡门》。至于第二个故事是什么，至今都是一个迷。

《最后胜利》和《旺角卡门》都是非常成功的黑帮电影，但客观上来说，王家卫导演的《旺角卡门》要更加的经典，这不禁让人联想到，如果“黑帮三部曲”一开始就由王家卫全部亲自导演，那会是一种怎样的电影景象？更多《旺角卡门》式的经典在江湖上飘来飘去，香港的黑帮电影，会不会更加的精彩和绚丽？

王家卫其实是一个很在乎江湖的人，他愿意花十年的时间拍《一代宗师》来诠释自己心中的武林，以及当初他在《东邪西毒》里所勾勒出的江湖碎片，都证明了王家卫是一个心中有故事的人。只不过那种文艺而又模糊的表达，现代的观众不太愿意去深究，相对而言我们更喜欢《最后胜利》和《旺角卡门》里的自白：《最后胜利》由曾志伟，徐克和李丽珍主演，是曾志伟演得最帅的一部电影，电影里的江湖很小，讲述的是大哥徐哥入狱后，曾志伟替他照顾两个女人，却意外的爱上了其中之一李丽珍的故事。当时的曾志伟还稚嫩傻傻的表演风格，但王家卫的江湖给了他勇敢去爱的勇气，这也成为了曾志伟日后转型的经典之作。《旺角卡门》就更加不用说了，王家卫导演的处女作，也是很多人心中王家卫最棒的一部电影，由刘德华，张学友和万梓良三人构造的江湖，再加一个温柔的张曼玉，四个人就可以演尽江湖里的所有爱恨情仇。

王家卫的电影里其实很少有恨，更多的都是情和义，因为王家卫电影里的江湖不是由“利”构成的，而是用“情”构成的，《旺角卡门》也好，《最后胜利》也好，包括后来的种种文艺电影也好，王家卫的阐述重点一直是“爱”与“情”，我们很少看到“仇”与“恨”之类的东西，就拿王家卫电影成就最高的《花样年华》来说，明明讲述的是两个人都被出轨后的故事，但电影的重点完全不在出轨后是非的职责与道德的批判，王家卫而是花了所有的经历去营造当事人内心微小的感情变化和寄托。所以王家卫其实很懂江湖的，所谓的江湖情，儿女情，王家卫其实比谁都懂。只不过他不愿意用枪，不愿意用刀去表达，他更喜欢用灯光，用音乐，用独白，用自己的方式去表达。

电影，一开始作为大众消费品出现，要么就是刀光剑影，要么就是情意绵绵。但这两种方式王家卫都不喜欢。在王家卫的眼里，电影不是拿来消遣的，而是拿来供养的。所以在第一部电影《旺角卡门》迎合市场而拍摄之后，王家卫后面所有的电影都偏离的市场只为艺术而拍。选择了艺术，注定就要背离市场，所以我们一直会忍不住的遐想：如果王家卫一直走《旺角卡门》式的电影路线，那会怎么样？或许会少了几个戛纳或者金像奖，但绝对会让我们多了一大批可以回忆的记忆。某种程度上真的可以说，王家卫欠香港商业电影一座的江湖。