这个世界从来不缺烂片，但能烂成神作的却没有几部。

除了它——

2003年在美国洛杉矶一家小影院上映的电影《房间》。

豆瓣评分4.3

烂番茄新鲜度35％

据说首映当晚，不少观众在影厅里被逗得笑出猪叫，不过并不是因为它的喜剧效果多好，而是...剧情逻辑蠢得离谱。

简单来说，这部电影讲了一段三角恋的故事。

男主约翰尼是个银行家，他心爱的未婚妻和自己的好朋友马克睡了，由此展开了一系列无关痛痒的对话与情节。

Part1.

马克：今天工作怎么样？约翰尼：哦，很不错。我们有了一个新客户，银行会赚一大笔钱。马克：什么客户？约翰尼：我不能告诉你，这是机密。马克：哎，说吧。干嘛不说？约翰尼：不，我不能说。无论如何，你的性生活怎么样？

Part2.

马克：我发现我爱上丽萨（女主）了。约翰尼：然后呢？我不是很懂。马克：我很困惑。约翰尼：哦，不要为这种事情操心。这并没有什么大不了的。如果大家都互相友爱的话。马克：丽萨是你的未婚妻。约翰尼：别管这些。我信任你，也信任丽萨。

莫名其妙的剧情走向、难以忍受的演技还有怪异的运镜，导致这部电影的首映礼非常难堪，有不少观众在开场30分钟后就出去退票了。

最终，这部电影在洛杉矶两家影院放映了两周，只赚了1800美元。

而电影的拍摄成本是600万美元。

这么稳赔不赚的生意背后有一位神秘导演兼编剧兼男主，托米·韦素，粉丝和影迷喜欢叫他猥琐哥。

这个猥琐哥的年龄未知，出生地未知，成长经历未知，就连他哪儿来那么多钱拍电影也是个千古谜团。

也正因为这份神秘和古怪，为电影增加了不一样的色彩。

上映两周口碑和票房双双惨败，但却烂得打动了观众，烂出了名气。

公映结束之后便有观众给导演写信以资鼓励，甚至要求加场重映。

一开始只是在美国的几家小影院上映，后来变成每年重映一次的影迷集体活动。

看电影之前必须带勺子，有多少带多少。

因为...电影布景里经常出现勺子的照片，没人知道为什么。

不过整个观影过程中，只要出现勺子，观众就会集体沸腾，然后往大荧幕上扔勺子。

由于大家对这部电影的台词已经烂熟于心，观看过程中还会和男主对话，跟他一起背台词且全程大笑，总之平时在影院见不到的场景，都能在《房间》重映时发生。

如今这部电影每年都会在世界各地重映，粉丝也遍及了各个角落。

这样一部烂片已经成为现代电影史上的一段传奇，于是一向会玩儿的腐兰兰（詹姆斯·弗兰科）冲它伸出了魔掌，自导自演新片《灾难艺术家》以示敬意。

这部电影真实还原了托米·韦素拍摄《房间》的全过程。

改编自格雷格.赛斯特罗的同名自传《灾难艺术家》，而格雷格是猥琐哥的好友，同时也是《房间》的男二，看完就会发现其实《房间》的“成绩”跟他也脱不了干系。

电影开拍前，格雷格和韦素不过是两个向往好莱坞的表演系学生，两人在一堂表演课上相识。

韦素的表演情绪饱满，爆发力十足，但是狰狞得像个史前怪兽。

格雷格内向害羞，有天赋却不敢在大家面前展示出来。

下课后，格雷格主动向韦素求教，就这样两人因为艺术结缘。

当时的格雷格满身学生气，对表演有热情但缺乏勇气，平日里靠当模特赚点儿零花钱，对未来没有太大把握。

而韦素完全不一样，他从来不透露自己的年龄和过去，甚至用一口欧洲味儿英语说自己的家乡在新奥尔良。

最常说的一句话就是，关于我的事情不要告诉任何人。

同时，他对好莱坞有着巨大的野心。

在韦素的鼓动下格雷格放弃家乡的一切和他来到洛杉矶打拼。

两人辗转各大经纪公司，参加电影试镜。

最终，格雷格成功被经纪公司签约，走上了无戏可拍的尴尬演艺路。

另一边，性情古怪的韦素在试镜中屡屡碰壁，还差点儿被拉入黑名单。

好莱坞美梦被击碎以后，他们决定——自己拍电影。

既然没人看上我们，那我们就自己来呗。

这逻辑，没毛病。

韦素立马行动起来，每天把自己关在房间里写剧本。

几个月之后，《房间》剧本正式完成。

他对自己的“杰作”信心满满，并邀请格雷格出演男二一角。

两人一拍即合，开始张贴试镜广告，进入前期准备阶段。

从这时候开始，韦素的财大气粗才真正显现出来。

拍电影需要租赁器材，常用的两种就是数码和胶片，导演经验不足的韦素根本分不清这两者的区别。

于是...他掷重金把两种都买了，准备把两个版本都拍一遍。

拍摄电影过程中他也完全不计较成本问题，甚至不留余力的砸钱。

能在街边拍实景的，非得亲自搭棚。

天台戏不去天台拍，一定要用绿幕。

也正因为如此，很多观众在看电影的时候都觉得视觉效果很差，抠图痕迹明显。

不过要知道，猥琐哥的这份执着，只是出于他想做到最好。

在他没有导演经验，完全分不清35mm和高清摄影机的区别，也不知道片场的工种为什么那么复杂繁多的情况下，拍电影靠的就完全是他的个人表达和诚意。

可惜，电影首映礼上效果并不好，毕竟韦素想拍的是一部情感关系复杂的爱情片，结果却看得观众哈哈大笑。

他很悲伤也不理解：

我敞开心扉，把灵魂摆给他们看，然后他们讨厌我。

懂了吗？

这样一部绝世烂片之所以能有后面那些反转，都是因为韦素对电影的执着和认真。

他是怀着敬畏拍了一部烂片，而不是像现在的烂片导演那样，只是想圈钱。

所以，托米·韦素的电影即便再烂，也处处有细节，处处见真心。

有人说腐兰兰之所以拍了《灾难艺术家》，就是为了向韦素的这份执着致敬，和他对电影梦的向往，以及对世俗的不屑。

现在，托米·韦素的行踪一如既往的神秘，关于他的过去仍然无人知晓。

他留给大众的只有一部号称史上最烂的电影，和最单纯的迷影情结，却比什么都珍贵。