第一眼，我就知道这是一部好电影。因为好电影的第一个镜头就能看出导演和编剧的水平。但是，我知道，我们的好电影很容易高开低走。

国产电影高开低走的原因通常是中段疲软，比如流浪地球，好在流浪地球在最后的三分之一触底反弹，剧情和小破球一样浴火重生。

我最担心的就是《八佰》也走了这条老路。一直到“端午”和“老算盘”沿着水路脱逃，这种担忧达到了顶峰。因为观众的注意力，对铺陈的忍耐就要到极限了，我已经闻到了好奇心蒸发的味道。两个演员要开新地图，是剧情跑偏的信号。我心想，导演此时再不收紧观众的注意力，这片子就毁了。

结果，日军敢死队赤膊偷袭，双方近距离拼抢，白刃相向扭打成一团。当时我就想，这电影能成。

随后的战事，几乎没给士兵们太多喘息的时间，观众也是如此。机枪连的士兵，身上缠满了手榴弹，如同单田芳口中的武将，杀入战阵之前自报家门。随后，他们纵身跳入日军的“盾阵”。这时，我已经是浑身寒毛倒竖。

后来，楼顶护旗这一场戏，我已经看不下去了，太惨烈了。我以手肘抵着桌面，手搓揉着额头。

一来，这是我极度紧张时的习惯动作，二来，我开始后悔，我怎么就选了这么个地方看电影，周围那么多人。哎，早知道就一个人偷偷看了。对面的哥们儿很明显，是觉得我不对劲了。

这里，是电影悲壮的顶点。随着端午的生命从他的身体里缓慢流走，刚才的高潮开始柔和的褪去。

当孤雏小湖北贴在窗上，他的思绪却回到，想当初后汉三国的沙场上。

几天前，他的想像就带他来过这里。那时，这里的画面粗犷缺少细节。如今，他经历过生死，战场的景象格外真实。往常的幻境中，只有背影的赵子龙，这一回终于露出真容。在小湖北心里，赵子龙无疑长着和端午相同的面孔。

赵子龙面前的曹操大军，旌旗招展，声势浩大，仅脚踏黄沙就足以漫天。赵子龙不惧反喜。他心想，这阵仗，刚好能抗得住小爷我开一回大。于是，他催胯下马，全凭手中这根儿枪，开始了这段，让他流芳百世的“七出七入”。至此，电影《八佰》理应结束，悲怆且浪漫的完美收官。

片尾用字幕交代一下后事。勇士们以死相拼，捍卫每一寸国土。怎奈蒋委员长不想打了，他强令部队撤出，结果反而死伤惨重。

这种遗憾我是能接受的。因为字幕出现，就意味着，故事讲完了，开始讲现实中的事情了。这几段字幕就算官方弹幕，和观众互动一下也不错。

黄晓明扮演的高官，用现实把故事从电影里挤了出去。话说回来，根据真实事件改编电影，就是这么难，还原现实，必定不美，因为现实中充满了中立。而故事世界的美源于极端，要么是极黑，要么是极白，就连讲灰色故事，也得是极端的灰。

观众早就被生活中的妥协磨平了性子。不论你向生活提什么问题，它都含含糊糊，因为把话讲得太明，日子就不好过了。人们在生活中找不到答案。

观众坐进影厅这间小黑屋，他们就是想知道，当初，假如自己没有回头，而是一头撞在南墙上，究竟是在墙上撞出个窟窿，自此闯入新天地。还是失血过多昏死过去，再遭到现实的毒打。即便是被打得一命呜呼，是否还有一丝希望转生异世界。

在电影里，观众能透过南墙上的窟窿，安全地探究生活的意义。可是电影《八佰》，却把好不容易撞出的窟窿给补上了。