允许我强势安利一下粤剧戏曲电影《白蛇传情》。票根为证！
先向没有看过粤剧的朋友介绍一下粤剧：他和别的戏曲唱腔区别非常大！你甚至可以当成去听歌曲，他的伴奏除了传统的唢呐、扬琴、萧笙二胡等等还有大提琴小提琴。
念白部分韵味十足，尤其到了后半部分小青指责法海、许仙的时候，姐姐好飒。
粤剧版的白蛇采用了电视剧《新白娘子传奇》的故事梗概，许仙一千年前救了白娘子一命，修炼千年后，白娘子来到人间报恩。结尾和电视剧不同，在白、青逃出金山寺后，许仙也从金山寺逃了出来并且追到了准备离开人间的白娘子，在许仙一顿哀求之下，白娘子又答应重新和许仙在一起。
最后白娘子自愿被关进雷峰塔，再等一千年，重新和许仙续缘，许仙带着孩子等在塔外，说下辈子许仙主动去寻白娘子之类的话。

安利的话一时不知道从何说起，那就先说画面吧！美！真美！这部电影背景大多都是绿幕抠出来的，特效占了很大比重，所以导演的审美能力就成了此剧的成败关键，所幸！导演很强！电影的每一帧都是一幅画！每一个镜头都让人很啧啧称奇，电影背景采用了大量的竹、花、山、水、雾、柳等等，人景交融，真正的中国美！既可以轻柔般的抚慰人心也可以磅礴大气到震撼人心。
因为这是戏剧电影，所以最重要的还是演员的身段和唱腔，专业戏曲演员的能力这就不用说了，绝对不会出现跳戏这种情况。曾小敏老师一亮相就让我觉得，这55块钱没白花！值了！她怎么这么好看！
在电影院看的清晰程度和特效震撼程度是手机或者平板之类的无法比拟的，电影院的高清才是真高清！
为了凸显戏剧演员的唱念做打，所以电影多采用了远景和中近景，近景或者是特写镜头较少，但是丝毫没有影响，看完以后你只会觉得“镜头用的真棒！”
但是这并不代表这部电影是戏曲舞台上那种官摄录像，他也是有电影镜头语言的！
举个栗子
白娘子和许仙在断桥初见，两人相互让伞的镜头，你推我让的，看的我一脸姨母笑。
许仙被困金山寺，白娘子去救他，打不过十八罗汉，被棍子架着的镜头。白娘子努力的往前走，十八罗汉架着棍子拼命的把她往后推，这一段和开头两人互相让伞我个人觉得是相互呼应的。
让伞是“与君初相识，犹如故人归”的爱情故事的开始，被棍子架着是“等闲变却故人心，却道故人心易变”的故事结尾。

再比如另一个镜头，看到白娘子变成白蛇后被吓死的许仙。舞台上表演的时候，被吓死的许仙一般都是直直的砸在地上，表示这个演员被吓死了。
如果是常规电影，被吓死前，演员一定会有面部特写，各种表情表达他内心的害怕。
这部电影为了美感、为了让许仙被吓死这件事更有真实感，导演选择了借位拍摄。利用房间里的柱子，遮挡住被吓死后躺在地上的许仙的上半身。秒啊！

说完镜头说说伴奏。和B站舞台版的《白蛇传情》相比，电影版多了更多伴奏，好听！
为了电影镜头，这部戏的武打动作应该是全部重排了，武打动作看起来更具有真实性，不是舞台表演时的套路对招，但是依然保留了武生连翻跟斗的动作。

白娘子去昆仑山采灵芝，和鹿、鹤二仙童对打的舞剑场面，这才是真正的“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方”！
说完打戏就不得不提白娘子的水袖了！姐姐的水袖甩到了我心里！和水袖一起出场的是“水漫金山寺”的特效，看到那个水的特效我在想“我才花了55块钱就能看到这么牛逼的特效”？做为电影的重头戏，水漫金山的特效一百分！当时看的我后背发凉。

其实这部电影也有不美满的地方，接下来开始点名潦草的结局。
上一个镜头还是逃出生天的白娘子和许仙不计前嫌，打算重新开始生活，下一个镜头就是白娘子自愿被关进雷峰塔了，虽然电影前面交代了，许仙逃后，法海去问佛祖怎么处置白娘子。
但是这个转折太突兀了！前一秒给我的感觉还是两个人能好好过日子，后一秒就被关起来了！结局缺一个串联人物或者串联场景，哪怕来个画外音问一问白娘子“你触犯天条理当灰飞烟灭，但是我给你个机会你把握不把握”。但是看过舞台版就知道，他们平时就是演的。没有过渡，直接结局。不过还好这个故事家喻户晓，都知道白娘子最后被关进了雷峰塔。

总结一下就是，电影版特效做的非常棒！文戏上，既保留了戏剧演员的身段，又最大限度的使用了电影镜头，锦上添花！重新编排的武戏比舞台上的更好看。这部戏的服化道才是真正的优秀！