《罪人》某种程度上算是独角戏，一切都发生在一个房间内，依靠音效、配音和拟音让观众与主角同时沉浸和共情，观众要依赖大量脑补，得以自己想象出另一部分未曾呈现出的画面。从这个角度去看，《罪人》更趋近于文学而不是电影，它需要观众自己发挥主观想象参与文本构建。

有人说，这部电影有时让人想起《活埋》中技巧的运用，男主被深埋在地下棺材中，用尽各种方法求生，最终却在黑暗绝望中迎来死亡。

还有人说，这部电影让人想起奥斯卡提名的《127小时》，男主被巨石夹住手臂，想尽办法逃生，经历了127小时后砍断手臂逃出生天。

但我觉得它更容易让人想起汤姆·哈迪主演的那部《洛克》，一个处于封闭空间的男人不停地接打电话，伴随着随时可能崩溃的情绪。

只不过这一次的男主角Asger Holm是一名警察，因为牵涉一桩官司被暂时调岗至报警接线平台，他终日面对酒鬼和怨妇在电话另一端无聊的奚落。

直到偶然接到了一个女士奇怪的呼救，语气里都是闪躲和急切，Asger Holm还是听出了异样，一直在和她用各种暗语交流，大致知道，她被自己的前夫绑架，在一辆货车上正驶向不知道什么地方。

他开始竭尽全力协调警力寻找这辆车，并且联系到了女人家中的孩子。他觉得自己所做的一切都是正确的，但最终却发现，事情从最初就指向了错误的方向。

影片《罪人》这种独角戏式的表达形式，在叙事建构与形式体系层面，与上述举例的3部电影有异曲同工之妙，但这部影片所具有的独特艺术价值，恰恰体现在与其他作品的差异性之中。

这其中，既包括在反思性命题的设置层面，对社会性问题的更具体、深入地思考，也包括在电影本体层面，对画面内可见影像信息的节奏控制，以及充分发挥对白台词的视觉想象与戏剧性信息的建构性功能，使观者自始至终都能够处于一种针对画面外不可见信息的“可见”状态，一种自觉卷入的想象在场的假定情境之中。

并且，更为重要的是，丹麦舞台戏剧深厚的文化积淀，在很大程度上成就了这部丹麦电影独特的艺术魅力。