“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”出自晚唐诗人杜牧的《泊秦淮》。

这首诗从侧面反映了当时晚唐衰落除了藩镇割据是重要原因之外，更多的是当朝士大夫阶层醉生梦死，无心政事，终日寻欢作乐，而当朝统治者无视阶级矛盾，昏庸无能，最终导致唐朝覆灭。

这一首诗流传千古，影响至今，主要是因为它批判了当时沉迷于灯红酒绿、淫歌艳曲的统治阶级。

从那以后，靡靡之音历来为文人所批判，认为它会影响社会风气，耽溺声色，纵情歌舞，消磨斗志，从而引发一系列社会问题。

时至今日，为何‘靡靡之音’又会成为推动城市的巨大发展助力呢？

它给城市带来的作用是正面还是负面，不如跟随小编一起探讨。

要辩证‘靡靡之音’对城市的重要，先了解音乐的起源。

我国最早约摸在六、七千年前就有了音乐的记载，那时候的音乐被称为‘巫音’，是统治者利用巫师与上天的联系，祈祷风调雨顺，五谷丰收的希望。

这些先民为了更好传达天听，开始学会了烧制陶埙、挖制骨哨，也就是音乐工具的诞生，从而让音乐的文化开始有了记载。

我们对音乐的具体文献记载却只能从最早的诗经找到相关的解说，证明了当时的音乐，也就是祭祀专用的歌舞，只是统治者一种用来管理社会，宣传宗教的手段，同时，也是鞭策当权统治者为了更好治理城市，提升百姓生活的另外一种监督机制。

鉴于古时候生产力极其落后微弱，祭祀所专用的音乐工具大多都是笨重壮硕，比如钟鼓。虽然声势如虹，震彻天地，实际上也体现了城市发展生产力水平有限，百姓生活贫苦，只能依赖天地，文化也处于封建愚昧的阶段。

这时候的音乐的追崇更多是一种对天地图腾的膜拜。

不过生产力的提升，制造工具设备进步，音乐工艺也随之提升，人们对于音乐也有了基本的审美，反而开始推动音乐的发展，让原本以图腾祭祀的祷告歌舞，渐渐衍生成一种娱乐化专供贵族欣赏的特权文化表现。

这种文化表现进一步贯穿音乐在社会管理史上有着巨大的推动作用，反映了先民对于生产活动的认知有所提高，如自然规律、农业、畜牧业等所有生产活动的认识，一方面提升了经济管理水平，另外一方面丰富了精神和物质生活。

随着音乐文化的进步，从上古华夏到夏、商时代，音乐工艺已经极大进步，出现了大量精美的乐器，而原本仅为祭祀的歌舞也渐渐演变成宫廷音乐，侧面反映了生产力的提升，城市的音乐审美也在提升，渐渐让人们开始对音乐有了更多的要求跟追求。

在西周、东周时代，生产力的进一步提升，城市物质丰富，音乐文化也渐渐分出四乐文华，分别是六乐之乐、雅乐、房中乐、四夷之乐。其中尤以六乐之乐为主，包含了《云门》、《咸池》、《大夏》等。

据诗经的记载，这些《云门》等诗歌已成为庆祝君王功绩的重大专用歌曲，显得非常隆重庄严，也是为了对君王丰功伟绩歌功颂德。平常老百姓被这些音乐文化耳濡目染，长期熏陶之下，娱乐文化属性加强，也渐渐让音乐传入民间，君王也乐见其成，通过歌舞文化更好传递君王的统治理念。

音乐文化也渐渐不再是高阶贵族的专权，平常老百姓也能在生活中享受属于他们的音乐文化，更好的表达了当时老百姓的生活状态，以及反映了当时的统治者管理水平，以及城市文化发展的进步程度。

音乐文化的进步本身其实也间接体现了音乐文化对城市治理的促进作用，也表明了生产力的提升，城市的发展也跟着进步，两者相互影响，相互促成。

特别是音乐文化的不断崛起，音乐也逐渐分化，一端是民间音乐，一端是宫廷礼乐。两者各有迥异，虽不能比较，却能相互融合，影响更加深远。

如宫廷礼乐，它的主要表现是气势磅礴、庄严肃穆、规模宏大、大方优雅、声色洪亮。一般比较适合重大节日后者重大事项这种场合，所以这种音乐会更加讲究秩序，讲究阶级，自然也会有些繁杂，不够接地气。

其中繁杂的音律，复杂的弹奏手法，平民自然无法了解宫廷礼乐的‘阳春白雪’，显得有些孤芳自赏。而且，过于臃肿的音乐结构，繁琐的音乐文化礼仪，虽然能证明音乐文化的飞速发展，但也间接表明，音乐对于统治阶级管理已经失去了监督机制的意义，更多是高阶贵族用来取乐的意思，当然，它的繁荣发展也证明了当时的国力强盛，百姓安居乐业，社会飞速发展，城市规模的扩大更是体现了人口的增长与财富的积聚。

1990年考古人员在四川广汉发现了三星堆古城，它的城市规模不小于今天的郑州商城，说明当时的生产力提升，城市的规模非常井然有秩序，文明程度非常高。特别是各种乐器的出土，更好的证明了音乐文化也是生产力进步的一种表现方式。

尤其生产力的释放，生产的积极性不断提高，音乐文化也逐渐深入民间，并在民间兴起，甚至形成了与宫廷礼乐抗衡新的文化对峙，这种音乐文化更加通俗易懂，生动有趣，让贫乏枯燥的老百姓有了更多庆祝或者宣泄的方式，导向了新的民间音乐成为了统治阶级的另外一种监督机制，以此更好约束统治者阶级。

春秋时代，音乐文化已经初具规模，继承了秦汉的乐府音乐管理，包括音乐文化等基础乐理知识，让音乐教育与乐理得到更加高效的传承与传播。

其中人们对音乐的审美追求，让乐府音乐随之改革变化，间接体现了生产力的发展，促进人们对新的美好生活的追求，其中就形成了以魏晋时期多种音乐文化并存的局面，如相和歌、清商乐、鼓吹乐等音乐代表。

起初，这三者之间的并存界限不是很明显，相和歌主要是继承了三国时期以前的乐府曲风，逐渐融合少数民族的清商乐，又引入男方的鼓吹乐，在南北民族文化交融之下，民族音乐自然也融合改革，形成新的音乐文化内容。

元唐时期，音乐教坊的诞生，进一步提升了民间对艺术的认知，对音乐文化的追求，宫廷礼乐与民间礼乐的边界渐渐也开始有了交接，宫廷礼乐也不再高高在上，民间音乐也不再低俗无聊，由此也证明了中国的音乐文化在这个时期逐步达到了高峰，成为了城市发展史上最重要的证明。

唐朝的城市规模可以说是当时最大的世界之都，生产力的进步，国力强盛，都能通过音乐教坊兴盛所体现。

后来的宋明清时期，民族融合的完成，西方的文化传入，封建生产力达到顶峰，音乐文化表现方式更是多种多样，如昆曲、京剧、川剧、西洋乐等等。

可以说音乐文化是中国历史文化重要的组成部分，也是中国城市文明发展的重要体现，更是生产力的发展之下，人们对音乐文化的追求，对音乐审美有着越来越高的提升。

这个时候的音乐文化侧面反应了城市经济在发展，城市的规模也在扩大，城市的文化也在进步。

由此可见，我们能基本推测，毁国的不是所谓的‘靡靡之音’，而是亡国没落政权的不作为，音乐有助于丰富人们的精神生活，有助于政治管理，更是城市文化、人民生活的一个重要组成部分。

那么在今天这个社会，尤其是21世纪的中国，音乐又会给我们的城市带来什么样的变化?

下期我们继续深入探讨，我是阿城，一个有态度的专业城市品牌优质服务资讯平台。

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