最近爆出的郑爽女士1.6亿片酬，日薪208w的大瓜，不仅又一次刷新了吃瓜群众的底线，更是让我们普通打工人愤愤不平的是：和普通人相比，一个月薪6K的上班族要不吃不喝干28年才能达到爽子的日薪，天上一天人间一年，爽子的一天过得神仙还要夸张。

和上市公司相比，根据wind显示，2019年全年净利润未达1亿元的上市公司有1700家，爽子77天1.6亿元片酬已经打败A股市场上45%上市公司了。

其实从2014年开始，国家广电总局就频繁出台相应政策限制明星薪酬，但直到今天明星依然可以通过阴阳合同、抽屉协议、甚至公司增资及收并购等方式花式规避“限薪令”。

为什么在明确的政策限制条令出台的情况下，大量的资本还是向娱乐行业涌动？我们知道资本的本质是逐利，演艺行业资本逻辑不做根本改变，明星高薪就会屡禁不止。

在这里，大白话就要从资本、视频平台、流量等角度好好剖析明星天价片酬的来源，探秘资本背后的隐秘逻辑。

01 资本的诞生：货币流动下滋养的饕餮巨兽

改革开放40年以来，中国经济快速增长， M2货币供应量年年上升，工资也由80年代的几十块涨到了几千块，但老百姓依然觉得工资的上涨赶不上物价的上涨。

1985-2018M2货币供应量

实际上大部分发行的货币并没有直接流入老百姓的口袋，而是由央行发行至商业银行等金融机构，再由金融机构将大部分钱流动至企业。

这其中最直观的表现就是A股市场，从1990年深沪交易所成立以来，两市市值由20亿元，暴涨到84万亿元，市值扩张4万多倍，年均复合增长高达40%。

比30年来中国GDP的增长速度还要高4倍之多，资产价值的膨胀扩张程度可见一斑。

而以BAT为代表的互联网科技公司的扩张速度和估值溢价更是首当其冲，直至今日巨头们已经基本实现支付、融资和财富管理等金融领域的全面布局，光与蚂蚁挂钩的天弘基金就坐拥1.4万亿资金管理。

可以说互联网已经成为我国多层次金融体系的重要一环，其背后所隐藏的资金量之大，难以想象，互联网系成为资本市场的重要力量。

02 影视行业下游客户：视频平台

随着移动互联网的发展，传统媒体逐渐落寞，以腾讯、爱奇艺、优酷为代表的视频平台快速崛起，在其背后我们都可以看到BAT资本的影子，在资本的支持下，视频平台拥有较强的购买能力。

再加上网剧监管力度较上星卫视宽松，大量影视剧不求上星，直接卖给视频平台，影视剧的下游客户由传统电视台逐渐过渡成了财大气粗的视频平台。

目前影视剧制作的上下游产业链关系较为简单，由影视剧制作公司作为出品方与艺人公司（工作室）签订协议，邀请相关艺人进行影视剧拍摄，在拍摄制作完成影视剧后以单集计价卖给视频平台，以此构成了以艺人公司为供应商，影视公司为制作方，视频平台为下游客户的上中下游产业链。

影视行业上中下游产业链

平台方作为下游客户，背靠资本，首先是不缺钱的，其二由于近几年来，国内各大视频平台竞争日趋白热化，各平台为了热量导流，跑马圈地，纷纷企图将所谓有热度的影视作品纳入囊中，导致影视剧单集购买价格不断被抬高。

以制作公司（中游）华策影视为例，该公司2018年报显示，营业收入达57亿元，其中电视剧销售收入达32亿元，占营业总收入的56%。

其中有五部电视剧，天盛长歌（56集）、橙红年代（47集）、蜜汁炖鱿鱼（41集）、平凡的荣耀（41集）、宸汐缘（60集）一共245集电视剧，总共售价达32亿元，平均每集售价高达1306万元。

华策影视2018年报披露收入TOP5的影视剧

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购买他们的客户是哪些呢，由于2018年客户详情已被隐去，根据2017年华策公司年报显示，华策影视前5大客户分别为腾讯、爱奇艺、湖南卫视、东方卫视、芒果TV，其中腾讯和爱奇艺两大平台购买影视剧超24亿元，给该公司贡献了75%的影视剧收入。

华策影视2017年报披露前5大客户

而华策影视付给艺人的报酬是多少呢？以电视剧天盛长歌为例，该剧号称总投资5亿元，主演陈坤和倪妮片酬分别达到9700万及6900万，主演片酬占该剧总投资的高达32%。

如此之高的成本，华策作为制作方赚钱了吗？按照2018年该公司电视剧售出均价，天盛长歌售出价格应该是在6-7亿元。所以天盛长歌项目利润应该是1-2亿元，其投资回报率高达20%-40%。

由此可见下游客户（购买方）对影视作品的高估值、高购买力，使得整个行业制作成本都水涨船高，其中最主要的一块制作成本就是明星的片酬，为何明星片酬所占权重如此之大呢？

华策影视2017年报披露上游供应商

03 为什么明星拥有如此高的议价权：流量和注意力

为什么资本愿意给影视剧作品如何高的估值，为什么制作公司愿意花如此高的成本请明星呢？一切的答案在于流量和注意力。

随着移动互联网的发展，以腾讯、爱奇艺、优酷为代表的视频平台及抖音、快手、火山小视频为代表的短视频平台快速崛起，迎来了流量时代，可以说大众的日常生活消费和流量捆绑在了一起，大众的注意力到哪里，哪里就会产生流量，而流量就会产生经济价值。

其中，有热度的影视剧作品是导流的重要载体之一，为什么流量会在中国产生如此高的经济价值呢？对比我们的邻国韩国，娱乐产业如此发达，流量向全世界输出，但为什么韩国艺人的收入远远低于中国艺人呢。

深层次的原因在于中国庞大的人口基数和消费市场。假设同样一部影视剧，可以达到全国10%的渗透率。韩国人口5200万人（2019年），有520万人在观看该剧；中国人口14亿元（2020年），有1.4亿元在观看该剧。

面对如此大量体量的观众群，无论是哪个广告商都不会忽视其中的利益，如果有一个广告商想通过平台在影视剧中投放广告，假设广告的转化率为10%。在韩国投放，购买产品的人数为520万*0.1=52万人。

在中国投放，购买产品的人数为14000万*0.1=1400万人，这还不仅仅是广告收入，还有会员收入、超前点播收入、周边产品收入等，巨大的人口基数为影视文化行业提供了巨大的市场容量和可观的收入来源。

这就是流量经济下，明星拥有超高议价权的原因，因为TA的片酬并不与成片质量、观众口碑直接挂钩，而是与TA的流量数据挂钩。

影视剧作品本身是一种注意力经济，各类广告依附在作品之上，在激烈的市场竞争中留给广告品牌的时间是本来就有限，观众的注意力也是有限的，所以影响力大、讨论度高的幕前演员就能抢占观众注意力。

影视剧作品本身是一种注意力经济

对制作方和平台而言，明星的名气可视为降低商业风险的“保险费用”，明星通过名气为影视剧背书，也凭借名气入股，在巨额利益中随手切一块蛋糕作为分红，便造就了明星的超高收入。

与其说影视作品巨额成本买单者是在平台投放广告的品牌方，不如说最后的买单者普罗大众——我们自己，因为被影视剧吸引了注意，购买了品牌，注册了会员，购买了超点，最终为整个行业买单，只是“我们”这个群体基数过大，自身并未察觉罢了。

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最后大明白想说的是，人最宝贵的是自己的注意力，尤其当你一无所有的时候，你未来所有的成就都是由自己的注意力一点一滴转化而来的。这份注意力如此宝贵，以至于有那么多资本披着娱乐的外衣，想以廉价的方式拿走它。大家觉得呢？