今年的奥斯卡最佳配乐和最佳音乐提名名单一出，小编就开始马不停蹄地准备这篇文章了。谁曾想颁奖典礼硬是从二月拖到了四月，小编看遍电影，并挨个预测了一波最佳得主，最后还是忍不住对这十部电影的音乐（最佳配乐和最佳原创音乐各五部）直呼yyds。今天小编就先来带大家捋一捋最佳配乐提名list。

【写在前面】

奥斯卡金像奖（Oscars），又名美国电影艺术与科学学院奖（Academy Awards，中文简称学院奖），是由美国电影艺术与科学学院主办的电影类奖项，共设置22个常设奖项和3个非常设奖项，其中音乐类奖项共有三项：最佳声音效果、最佳原创配乐、最佳原创歌曲以及最佳原创音乐剧。

今年获得五部最佳原创歌曲和配乐提名的电影如下：

【最佳原创歌曲提名】

1.FightFor You- Judas and the Black Messiah

2.HearMy Voice – The Trial of the Chicago 7

3.Husavik– Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga

4.IoSì (Seen) – The Life Ahead

5.SpeakNow – Night in Miami

【最佳原创配乐提名】

1.《Da 5 Bloods誓血五人组》

2.《Mank曼克》

3.《Minari米纳里》

4.《News of the World世界新闻》

5.《Soul心灵奇旅》

首先我们来盘点一下最佳原创歌曲

1.FightFor You –Judas and the Black Messiah

作为电影《犹大与黑弥赛亚》原声带歌曲，由美国R&B小天后、格莱美得主H.E.R.亲自参与歌曲创作并演唱。歌曲R&B/SOUL和布鲁斯/灵魂乐的节奏，令整首歌曲的风格更加贴近了电影剧情中所表现的历史和社会背景。更值得一提的是歌词，电影情节主要围绕着种族、宗教和ZZ开展，而歌词很好地表现了电影所表达的内涵。区别于用快节奏和富有力量感的方式来表现歌曲主题，H.E.R.这次依然选择保持自己独特“自带混音效果”的唱腔，非常具有高级感。

小编认为，不论这首歌曲是否会因为近几年奥斯卡贯彻的ZZ正确原则获奖，这首歌曲独特的表现力、唱法和寓意，获奖都是实至名归的。

【小编科普】

电影《犹大与黑弥赛亚》已入选美国电影学会及美国国家评论奖的2020年度十佳电影，同时被提名为本届奥斯卡的最佳影片~

H.E.R.，原名Gabriella Wilson，代表作《Focus》、《H.E.R.》，今年年仅24岁就已荣获第61届格莱美最佳R&B表演奖、第61届格莱美最佳R&B专辑奖。

2.HearMy Voice –The Trial of the Chicago 7

《Hear My Voice》是电影《芝加哥七君子审判》（The Trial of theChicago 7）的主题曲，影片以美国历史上著名的反战事件为主题展开，歌曲为失语的群体发声，歌词简洁动人，坦率直接又不缺失真挚充沛的情感。

演唱者Celeste是2020年BBC年度之声冠军，出生在洛杉矶，成长于英国布莱顿，是英国新生代爵士名伶。在成长过程中，Celeste十分痴迷爵士和灵魂音乐,并将爵士传奇Billy Holiday， Ella Fitzgerald, ArethaFranklin视作自己的偶像，因此在她的音乐中不难发现这些传奇的痕迹。

《Hear My Voice》也是非常具有她个人特色的一首曲子，很好地展现了自己的声线和唱腔。和《Fight for You》一样，电影《The Trial of the Chicago7》同样被提名了本届的最佳影片。

3.Husavik–Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga

第三首入围作品是影片《Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga》的插曲Husavik，由Will Ferrell / My Marianne演唱。

《Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga》瑞秋麦克亚当斯主演，歌曲作为配乐出现在影片后半段，主题对应了歌名，表达了是家乡故土的热爱，无论是从曲风、曲调还是演唱技巧，都充满了真挚的情感。

小编和很多网友都觉得这首歌是整部影片里最好听的一首，所以提名是理所当然的。

歌曲虽然不是由甜秋演唱，但她的表演和Molly Sandén的歌声完美结合，被外网赞为和《never enough》同水准的作品~

【小编科普】

《Never Enough》是音乐电影《马戏之王The Greatest Showman》的插曲，由Loren Allred演唱，歌词大意表达了永无止境的追求。

虽然不是甜秋唱的，但她的表演和Molly Sandén的歌声也完美结合，也被外网赞为和《never enough》是同个水准的作品~

4.IoSì (Seen) –The Life Ahead

获得提名的第四首是Io Sì (Seen) ，电影《The Life Ahead》的原创插曲，由意大利歌手兼音乐家Laura Pausini演唱。

1993年，Laura Pausini成功夺得Sanremo音乐节的最佳新人奖，从此一炮而红。在自己的音乐生涯中，她的音乐歌词语种包括了意大利语、西班牙语、葡萄牙语、英语和法语。现在她是意大利最受欢迎的歌手之一，也是全世界最流行的拉丁女歌手。自出道至今的16年中，她已经创下了世界范围5000万张专辑销售量的记录。

小编听完这首歌时感觉受到了洗礼，有网友这样评价Laura Pausini 的《Io Sì (Seen)》：“太感动了！中西班牙语的幽默明快、意大利语的浪漫坦荡、法语的柔美情深、葡语的小舌鼎然和英语的斯然浅淡，我好像都感受到了！”

这首歌曲最大的魅力在于，对于听众阿狸说，即使语言不通，也能直观地感到各种所表达出的一切寓意。

5.SpeakNow –Night in Miami

最后一首入围原创歌曲是电影《One Night in Miami》的主题曲《Speak Now》，由音乐剧演员Leslie Odom, JR.演唱。

小编第一次看到Leslie Odom JR.的时候心情着实非常激动，作为百老汇大热音乐剧《Hamilton》中Aaron Burr的演员，Leslie拥有绝佳的实力，在百老汇的电视和电影中留下了非常多优秀的作品。

(Leslie在Alexander Hamilton的舞台上）

歌曲寓意非常贴近电影《One Night in Miami》的题材，值得一提的是，在此次提名之前，Leslie就已经获得过格莱美奖和音乐剧托尼奖的最佳男主角奖，并一共发行了三张爵士专辑，是一名优秀的多栖发展艺人。这次入围奥斯卡最佳原创歌曲奖也是一种极大的肯定。

最佳原创歌曲提名的盘点小编就给大家点评到这里，在五首歌曲中小编最喜欢的是《Fight For You》，不知道大家觉得哪一首歌会获得此次殊荣呢？

我们再来盘点一下最佳配乐提名的电影

一、《Da 5 Bloods誓血五人组》

《誓血五人组》由获得奥斯卡终身成就奖的黑人导演Spike Lee执导，其作品《黑色党徒》更是凭借戏剧性和讽刺的幽默感获得了第19届奥斯卡最佳改编剧本奖。

《誓血五人组》的原声作曲Terence Blanchard同样是导演Spike Lee的长期合作伙伴，为其创作了包括《黑色党徒》、《25小时》、《丛林热》、《圣安娜奇迹》等。

在成为影视音乐作曲之前，Terence是爵士乐队Art Blakey’s Jazz Messengers的小号手，而爵士乐演奏经验也让他的早期音乐作品充满了强烈的爵士乐风格，包括2010年上映的迪士尼电影《公主与青蛙》插曲《When We’re Human 》、2017年上映的电影《The Comedian喜剧演员》中的插曲等，都具备鲜明的爵士乐风格。

《誓血五人组》站在当今的视角回顾越南战争，并在剧情主线中交织回忆片段，带有些许Spike Lee一贯的讽刺和黑色幽默。也正因战争的题材，整部作品配乐没有运用到爵士乐，打斗和主角之间的对话场景多使用了恢弘的弦乐，穿插加入的号角奏乐提醒着观众历史战争的残酷。

二、《Mank曼克》

《Mank曼克》是一部2020年美国黑白传记剧情片，由大卫·芬奇执导，配乐由Trent Reznor 和Atticus Ross制作。大卫.芬奇的代表作品有《社交网络》、《消失的爱人》、《龙纹身的女孩》等，这几部代表作品的配乐均由Trent Reznor 和Atticus Ross制作（两人同样为《Soul心灵奇旅》的配乐作曲，小编在后文会详细介绍。）

《Mank曼克》的故事背景设定在20世纪30-40年代的好莱坞，围绕好其传奇编剧、奥斯卡最佳原创剧本获得者赫尔曼.曼凯维奇展开，讲述了他撰写《公民凯恩》剧本时候的故事。

此时，第一次世界大战结束后欧洲经历了短暂的经济复苏，社会各界矛盾和冲突再次酝酿并终于在30年代爆发。30年代初，随着华尔街股票市场的崩溃。世界经济陷入了大规模的萧条。至40年代风云突变，第二次世界大战又带来了毁灭性的打击。但在这一时期，电影这一价格低廉、能使人暂时逃离现实的娱乐成为许多人的最爱，电影的影响力达到一个颤峰，更被称为好莱坞的黄金时代。直至50年代末，这一时期被称为无声电影时代末期，影片中的音效种类也在不断增加。

这一时期也是好莱坞歌舞片的繁荣时期，美高梅电影公司当时一统天下，代表作《雨中曲》便是在1952年诞生的。这一时期同样著名的还有我们熟悉的卓别林无声戏剧电影《城市之光》（1931）和《摩登时代》（1952）。全篇没有一句台词，全部用原声音乐铺满。

其中《曼克》的插曲Trapped!将弦乐和打击乐相结合，跳脱的节奏感赋予了影片更丰富的幽默韵味。而All this Time加入了更多的管乐元素，单簧管+钢琴的组合，加上不规则的拍子基调，模仿了同一时期的复古基调。

【小编科普】

这一音乐风格被广泛运用在同一时期的诸多影视作品中。在1950年上映的Cinderella中，Cinderella用歌唱代替了大部分的台词，影片的高潮部分是被继母锁在阁楼，音乐很好地表现了这一剧情的惊险感。自此“主角公主必唱歌”似乎成为了迪士尼的传统，从白雪公主、小美人鱼，再到花木兰和Elsa，每个人都有自己专属的主题歌。

三、《Minari 米纳里》

“Minari”在韩语中意为“水芹菜”，是一种随处都能扎根生长，生命力极强的蔬菜。影片以20世纪80年代从韩国移民至美国生活的一家五口为主角，故事背景从城市到农村，讲述了男主人开发土地建立农场，外婆照顾着孩子们，在森林的溪水边种植水芹菜。一家人经历着断水、火灾、危机，不断重新开始的故事。

这部充满“移民”、“亚裔”和“家庭”元素的电影，在音乐的处理方面十分细腻。影片开头，一家人正在开车搬家，车窗外倒退的美国乡间原野，孩子们的眼神露着胆怯。整个片段没有一句对话，轻微摇晃的镜头配合缓慢的钢琴奏乐和电音，构出一副生机勃勃的乡间画面，让人不免期待这一家人的未来。

外婆带孩子们到溪边种水芹菜时的配乐，仔细听会发现钢琴多了一些作旧的处理，听起来有老钢琴发潮时特有的“嗡嗡”声。

全篇的主题配乐Rain Song除了在开头用到，还多次出现在迷茫和困境的故事片段中：外婆突然中风、劳作成果被超市拒收的时候都有用到。但这段配乐并不悲伤，也暗示着这个家庭会像水芹菜一样，看似纤细柔弱，但即使被踩踏，也能继续茂盛生长。

四、《世界新闻》

《世界新闻》是由Tom Hanks主演的西部大片，故事背景是1870年，美国内战（南北战争）结束的五年后。主角基德上尉的工作是游走在西部偏远信息闭塞的小镇上，为当地居民绘声绘色地讲述当日报纸上的新闻，在一次意外下上尉遇到了正在流亡，背负着复杂身世经历的乔安娜，两人一同踏上了一段艰险的旅程。

电影的取景地是美国西部的荒漠，在配乐的选择上用到了较多的牛仔音乐，欢快活泼的曲调加上民族乐器的奏乐，弦乐的加入又让整体不失大气，特别有西部旷野的粗犷感。

因为故事背景离不开残杀印第安人的历史，而且影片的主线突出讲述了上尉和流亡少女乔安娜之间相互扶持的情谊，因此不少片段中的配乐更为深情细腻

而下面这首Miss Johanna Kidd，用在了乔安娜和上尉终于重逢聚首的片段，整首歌从歌名到旋律、节奏都透露着满满的幸福感，无需言语，音乐即可表达。

五、《Soul心灵奇旅》

《心灵奇旅》是五部中唯一一部故事背景发生在现代的电影。原声带于2020年12月正式发行，共收录了42首原声。因影片的故事场景被分为纽约的布鲁克林和主角Joe跌入的The Great Beyond（生之彼岸），不同场景之下的配乐更是迥然不同。

从影片一开始Joe在所任职的中学里指挥着学生们兴致缺缺的奏乐，到后来在酒馆的舞台上忘我发挥、得到登台机会后兴奋地走在街道上。以上发生在现实世界场景的配乐，都统一使用了爵士乐，没有特定的乐谱，凭借乐队与乐手之间默契的配合和演奏，用乐器互相对话来讲述剧情。

（Bigger than us，Joe在爵士酒吧里参加试奏面试时即兴演奏的爵士乐，由钢琴配合萨克斯、低音贝斯和爵士鼓）

走在纽约街头给家人们分享好消息的Joe意外跌入井内来到了the Great Beyond，在不愿意承认自己生命终结的情况下反向奔跑，并来到了TheGreat Before（生之来处）。这段配乐叫Falling， 和爵士乐不同，发生在The Great Before的配乐加入了很多的电音元素，使整个场景加上配乐都变得更加有不真实的虚幻感。

“与纽约爵士音乐不同，我们希望心灵世界的音乐有一种超凡、虚无的感觉。”——制片人达娜.默里

（从纽约市切换到The Great Beyond，画风和曲风都有了很大的变化）

负责爵士乐配乐的作曲Jon Batiste另有代表作品《刺猬索尼克》、《雷德胡克的夏天》，还是扣扣熊脱口秀（The Late Show with Stephen Colbert）的音乐总监。脱口秀和爵士乐一样都需要很多的即兴发挥，Jon Batiste十分擅长这样的爵士小品。

“音乐可以超越一切，因为人类灵魂充满力量和韧性”——作曲Jon Batiste

另外小编也来分享一个片中的爵士乐小知识（这里参考了周雨思Yusi小姐姐的科普视频）：爵士乐中有一个非常重要的元素：Call and Response（一唱一和），指不同的乐手之间用乐器的交流对话。在片中配乐《Space Maker》的00:23，萨克斯奏乐后钢琴也回复了一样的曲调，复制对方。紧接着在00:27萨克斯奏乐了一段不同的曲调后，钢琴继续发展了自己的音乐，而不是同样重复。

电子配乐的部分由金牌制作组合Trent Reznor和Atticus Ross制作，Trent Reznor为《社交网络》等大热影视作品制作过配乐。值得一提的是，前文中提到的同样获得最佳配乐提名的影片《Mank曼克》，配乐同样是由两人制作的，但因为故事的年代有一定区别，《Mank曼克》的配乐充满历史和年代感，而《Soul心灵奇旅》的配乐更具备现代和科幻感。

“我们要考虑这些超凡脱俗的场所听起来是什么样的，要用到什么样的乐器，音乐要扮演怎样的角色，以及这些场所要给人带来怎样的感觉。——作曲Trent Reznor和Atticus Ross

最佳配乐的提名小编就给大家点评到这里，五部中小编最喜欢的是《Minari米纳里》，不知道大家最为喜欢的是哪部呢~