临近奥斯卡颁奖礼，很多入围电影都陆陆续续在影院或线上上映。

其中由《沉默的羔羊》男主角、奥斯卡影帝安东尼·霍普金斯以及《王冠》女主角、奥斯卡影后奥利维娅·科尔曼主演的新片，绝对是最令人期待的电影之一。

而这部电影也不负众望地在此前金球奖、英国电影学院奖等众多颁奖礼上横扫150多个奖项，烂番茄新鲜度98%，豆瓣评分也高达8.8分。

《困在时间里的父亲》

电影由导演佛罗莱恩·泽勒自编自导，故事改编自2012年公演的同名舞台剧，该舞台剧也是由佛罗莱恩·泽勒自己创作的。舞台剧公演后收获一片好评，导演也成为了炙手可热的舞台编剧。

该舞台剧在2014年于伦敦公演后，被《时代周刊》列为“近十年最好的作品之一”，更获得法国戏剧界最高荣誉“莫里哀戏剧奖”最佳剧本大奖。

但这次是佛罗莱恩·泽勒首次执导电影，如何把一个更适合舞台表演、看起来简单甚至有些俗套的故事，拍成一部引人入胜的电影，是导演面临的一大挑战。

《困在时间里的父亲》讲述了女儿安妮（奥利维娅·科尔曼饰）照顾患有老年痴呆症的父亲安东尼（安东尼·霍普金斯饰）的过程，拼凑出父亲因为患病而零碎的记忆。

电影大量台词的铺排像极了舞台剧的表现手法，而缓慢的叙事节奏，更是让人感觉不到这是一部电影，具备完整的故事，反而像是跟随着时间的流动，共同看着一位老人在时间中挣扎。

但电影在叙事过程中，是从父亲安东尼的视点出发，并很巧妙地用悬疑的剪接和音乐，来呈现出安东尼对时间与人物失去认知后的迷惘错乱，让观众能够感受到他患上老人痴呆症后杂乱思维，以及活在过去的精神状态。

电影一开场，就暗示了安东尼已经无法掌握住自己的时间。

原本照顾安东尼的护工安吉拉被赶走，女儿安妮只好匆忙赶回家里看望父亲。原来安东尼因为找不到自己的手表，怀疑是安吉拉偷走，并把对方给骂走了。

一向温文尔雅的安东尼在手表被偷这件事上，竟然用脏话大骂护工，其实是因为那块手表对他很重要，他只能依靠机械的手表帮他记住时间，所以他害怕手表被人偷走。

但显然，手表并没有被护工偷走，只是安东尼忘了自己摆放在哪里了。可见，无论是生理上的时间，还是机械性的时间，安东尼都已经无法抓住了。

女儿安妮离婚五年，好不容易遇上一位心上人，对方却在巴黎，这让她不得不努力找一个护工，好有人照顾正在失去记忆的老父亲，可是几位护工都被父亲赶走了，而父亲知道女儿想把他“抛弃”在养老院后，也逐渐产生出幻觉。

不同的人在安东尼面前出现，到底谁才是他的女儿，哪位是女儿的丈夫，女儿又发生过什么事，自己过去有过怎样的经历，什么是真的什么是假的……

在安东尼的主观视角下，观众也无法分辨这些问题，仿佛跟随主角一起陷入时间与人物关系的迷宫。

但其实，借用诺兰在《信条》里的一句话：“别尝试理解它，去感受它。”

观众没必要太在意去辨别现实与幻象，就连导演也刻意没有去揭示什么是真、什么是假，导演希望我们亲身去体验老人家患上这种病的无奈。

他们每天都要面对记忆混乱的困局，很想去记住重要的人和事，却发现最后连自己都忘了是谁，这才是最恐怖的事。

就这点来看，观众甚至可以把《困在时间里的父亲》当成是惊悚片去看，同时也会明白，为何导演在电影里用上了大量惊悚的配乐。

描述“老年痴呆症”的电影确实不少，这种故事往往是从别人的角度去注视病人，鲜少从患者视点出发。而要展现这种病，也不能单靠肢体语言，还要借由电影语言去表达精神世界的混沌状态。

《困在时间里的父亲》不仅善用舞台剧式的单一场景，穿插的人物都是相互关联，不同片段也是紧密相连的，甚至同一场戏已经串联了几个时空，恰到好处地让人体会到角色的混乱思维，也不至于非常烧脑，更不乏出人意料的转折，观影体验令人难忘。

安东尼·霍普金斯自然而不着痕迹的表演，成就了《困在时间里的父亲》的精彩。

大量长镜头下，安东尼·霍普金斯又是哭又是笑，不刻意展现演技，单靠眼神就已经展现出了角色悲喜交集的矛盾心情，神级演出令人赞叹，哪怕他最终没有拿到今年的奥斯卡影帝，他在观众心中也早已“封神”。

这部电影在香港的翻译名是《爸爸可否不要老》，细想更是戳心。站在本片中女儿安妮的角度，看着眼前脆弱、甚至已经把自己给忘掉的父亲，谁会不心酸？

相信天下孩子都希望：“爸爸可否不要老？”

作者：Phoenix

来源：WonderFilm万德影视 公众号