话剧《如梦之梦》公布了演员名单，正如之前剧透的那样，果然有肖战。

肖战自己也更新了个人动态写道，“看见自己，肖战，走进五号”，海报中肖战戴着一副眼镜出镜，面色凝重，眼神深邃，与过往人们印象中的肖战截然不同，这也标志着，他将接棒胡歌，出演《如梦之梦》的“五号患者”一角。

这真是一次梦幻的交接。

这种梦幻，一方面是两代偶像之间，因为同一个角色，而产生的有趣的羁绊，另一方面又是因为，两人的命运，也同样和《如梦之梦》，形成了某种有趣的对照与互文。

众所周知，出演《如梦之梦》的时候，胡歌的人生，其实正处于某个转折点，车祸、险些毁容、助理去世，在艰难的康复期过后，胡歌一度经历了一段人生和事业的低谷，当《如梦之梦》出现在他面前，就仿佛命中注定一般，他推掉了所有的戏约，投入到《如梦之梦》中。这一年，胡歌刚好30岁。

也是看过他的话剧演出，又跟胡歌聊过之后，导演孔笙对制片人侯鸿亮说，“有个演员特别好，你见一见。”后来的故事你们都知道了，胡歌成为了正午阳光第一部古装大戏《琅琊榜》中的梅长苏。再然后，他成为自己口中“便宜又好用”的演员，用他的，包括导演王家卫。

他后来所有的人生故事，似乎都与《如梦之梦》产生着某种微妙的关联，甚至可以说，由此完成了一场凤凰涅槃。

而肖战，也刚刚经历了人生和演艺生涯中，一场艰难又曲折的归来。然后在事业渐渐重回巅峰的时刻，却沉下心来，做出了这个超出许多人想象的决定。

那么下一个问题当然就是：肖战能像当年的胡歌一样，完成一场人生和演技的凤凰涅槃吗？

胡歌的如梦之梦

《如梦之梦》中的五号病人，一生都在寻找生命的谜题，而对于胡歌来说，《如梦之梦》却像是解开了他生命中的谜题。

凭借《仙剑奇侠传》走红后，胡歌有很长一段时间，都被放在“古装偶像”的轨道里，是走红路径，也是角色瓶颈。

《仙剑奇侠传》播出第二年，胡歌进入《射雕英雄传》剧组，与他搭档的都是年龄相仿的同龄人：袁弘、刘诗诗、林依晨……

在袁弘过生日时，他们一起跑到剧组外的饭店吃饭，吃几口馒头，喝一口闷倒驴，大家喝得醉醺醺的，再开开心心地走回剧组。

原本胡歌的人生，应该会这么沿着偶像明星的人生继续下去，直到2006年8月29日，胡歌在一次拍摄完《射雕英雄传》返回上海的途中，由于司机疲劳驾驶，胡歌遭遇了严重车祸。

这场车祸造成胡歌的脸、右眼，颈部被玻璃大面积割伤，被送往医院时，胡歌颈部的动脉与静脉全都暴露在外面，就连医生都感叹：“小伙子，你命太大了。”

胡歌被推进手术室，做了六个小时的手术，血肉模糊，意志不清，但也是这个时候，她母亲正因为肺炎躺在医院，当母亲着急地给醒来的胡歌打电话，胡歌第一句话就是，“我没事，就是脸上划了道伤口而已”。

事实是在出事后的4天里，胡歌经历了两次全麻手术，上半身缝了一百多针，而且当时胡歌还不知道，自己的助理张冕，在这场车祸中失去了生命。直到事故发生第八天，胡歌自己用手机看信息时，偶然得知了这个消息。

在很长一段时间里，胡歌都陷在深深的自责中无法自拔，这期间胡歌曾建议剧组换人，但所有人都为等到他而努力，制片人亲自拜会金庸先生请求延长版权，金庸先生听闻原因后一分都不多收取，还主动问制片人，延这么久够不够？

就在这样的众人力挺下，经过长达一年的治疗，接受了不下于十次的面部修复手术，胡歌重新回归《射雕英雄传》剧组，完成剩下的拍摄，尽管一度被巨大的压力与不自信包围，但他依然在努力找寻自己，甚至重新聘请了当初的司机，这个经历了劫后重生的演员说：如果我不原谅他，就没有人会原谅他了。

拍摄结束那天，胡歌一个人跑了很久很久，跑着跑着就哭了。

接下来很长一段时间，胡歌都在寻找自己“活下来的意义”，就在这场漫长的寻找中，他遇到了《如梦之梦》。

这部堪称史诗级的作品，正是在这一年首演。

胡歌放弃了电视剧的高额片酬，花一整年的时间参演话剧，在《如梦之梦》每场演出长达8小时，他化身为身患绝症的“五号病人”，在舞台上一遍遍感受角色的心路历程。演到后来，也让他更明白“演员”二字的涵义。

也是在接演话剧后，胡歌的事业和人生，进入另一个阶段，他不再是被众星捧月的顶级偶像胡歌，而是演技日益拔群的演员胡歌，到了2015年，他所出演的两部电视剧《伪装者》与《琅琊榜》先后播出。胡歌，再次爆红。

但再次爆红的胡歌，并没有放弃话剧演出，而是一直演下去，他对五号病人的演绎已经达到炉火纯青，句句都是功力。

话剧舞台每句念白的抑扬顿挫背后，他心里早就埋好了丘壑，一波接一波，每次情感释放都控制地精准到毫厘，连叹气的声音都让人心碎。

肖战的如梦之梦

仿佛宿命一般，下一位演绎五号病人的演员，在接到这个角色之前，也正在经历一段人生的苦旅。

在那场众所周知的风波中，他一度被怀疑是否还能重返巅峰，甚至是否能重来，都曾经是个问题。

就在这样的困顿中，在去年“曹禺诞辰110周年特别行动”的活动中，肖战和曹禺先生的女儿万方展开了一场对谈，也是这场对谈中，万方将戏剧人生中获得的教益，毫不保留地告诉这位正经历人生跌宕的年轻人。

或许正是这场对谈，在肖战心中埋下了出演话剧的种子。

只是所有人都没想到，会是《如梦之梦》。

这对于肖战来说，当然是一场挑战 。尤其是，他将难以避免地被观众拿来和胡歌做对比。

而且相对于影视剧来说，话剧的薪酬更低，但表演强度却相当大。作为一个当红顶流，要沉下心来深耕于话剧舞台，需要很大的勇气和毅力。在表演上，话剧现场不能NG，要求演员要有扎实稳健的台词功底和灵活的应变能力，这对于肖战来说，也是挑战。

在此之前，肖战的表演更多出自一种纯真的魅力。

他并不是科班出身的专业演员，但却是一个难得的沉浸式演员，为了弥补技巧上的不足，肖战使用的是最笨的办法：让自己完全进入每一个角色。

就比如不久前刚播完的《斗罗大陆》，为什么唐三频频爆出的金句：“没有意义的杀戮那就只是虐待”“强大不应该是冷血”“不流血，不痛苦，怎么走自己的路”“你选的路我不会走，我要自己闯出一条路来”，让人看得热血沸腾？因为肖战不仅在扮相上，更是在精神上实现了与角色的共鸣。

但五号病人这个角色，比他过去演过的任何角色都更加复杂。

或者说，如果说唐三和魏无羡身上的少年心性还与肖战天然重合，那么这一次这个遭逢家庭巨变，孩子因病离世，妻子人间蒸发，而自己染上怪病，时日无多，在环游世界中循着算命人的指示，找寻到画像女主人——年老的顾香兰，从而引出她的人生故事的角色，绝对彻底跳出了肖战过往的戏路。

但这或许正是肖战出演五号病人的意义，表演，就像是一个不断在山间隧道穿梭的过程，偶尔走入光明，有时钻入黑暗，有过坍塌，也路过美景。

只有在这个过程中，肖战逐渐沉入更深的表演境地，去立即和演绎那些角色挣扎的绝望和克制的镇定，才能完成对自己演技的再次找寻。

肖战和许多演员不同的点还在于，许多演员是从台词的角度来理解角色的，而肖战是通过表演的角度来进入角色，当他把一个角色演好了，就像把角色的这辈子都过完了。

从这个意义上说，赖声川这次的选角，跟当年选择胡歌一样精彩。他要的不是一个已经完全成熟，站在山峰的演员，而恰恰是一个正要经历隧道穿梭的演员。

他选对了。

两代偶像演员的如梦之梦

作为21世纪初期华人剧场最受瞩目的话剧之一，《如梦之梦》首演于2013年后，至今九年，创下了诸多记录。赖声川首创环绕形式的剧场，观众坐在舞台的中央区观看，与剧中人同喜共悲。演员从下午演到晚上，演出时间长达八个小时，有上万句的台词。

剧情在五号病人的找寻与顾香兰的回忆间，穿越民国初年与现代，穿梭于台北、巴黎、上海、北京、诺曼底等地，对演员来说，是非常大的挑战。

但也是在这巨大挑战下，《如梦之梦》让胡歌获选第二届丹尼国际舞台表演艺术奖的最佳男演员。颁奖词里写道：“沉实内敛的表演赋予了角色新的生命，注入了新的符号，独特的个人气质展现了全新的舞台魅力。”

主持人何东曾评价胡歌：“他明明经历了这么多，到达了这个岁数，可是身上却始终保持着一种单纯。”

这些年，胡歌的人生和五号病人一同变幻起落。25岁的胡歌在车祸之后纠结了很久，不知道自己该继续做演员，在经历了这段蹉跎和领悟后，当他进入人生的新境界，在拍摄《南方车站的聚会》时，又经历了人生中另一场最痛彻心扉的失去。

他在微博中用极其平和的语气写道，“献给一位远方的女士”。远方的女士，是胡歌的母亲。

当他再度接受采访被问到生命的意义，这位经历了如梦人生的男演员说：老天让我活下来，一定有它的道理。

似乎只有这样一个演员，才能演好《如梦之梦》。

现在，压力和机会一起交到了另一个演员肩上，他就是肖战。

演好这个角色虽然艰难，但人生与表演都是如此，只有经历山海，才能跨越山海。只有经历如梦人生，表演才会掷地有声。

《如梦之梦》这个剧的妙笔在没有刻意要去塑造一个英雄，有的，只是平凡人命运的笔墨。所以才经久不衰。

现在都流行看爽剧，猎奇，抓马才吸引人，但总有细腻绵长的人生戏剧，能够吸引人，肖战要演出这出戏剧，似乎也正在经历人生的新的戏剧。

对于肖战来说，从他选择进入《如梦之梦》开始，这个故事的内核就注定不是爽，而是一种内心涌动的力量。

我很喜欢一个顶流偶像做的这种选择，不是大张旗鼓向流量靠拢，而是静悄悄的生长，静静地积攒力量，走得不急不缓，但人生的滋味更绵长，醇厚，地道，从《如梦之梦》开始，肖战终于可以很当年的胡歌一样，开始一段生命中的凤凰涅槃。

就像万方老师说的，痛苦也能化作积极的力量。