NO.10：《古惑仔系列》；据说此系列误导了多少青少年，我倒不这么认为。谈及《古惑仔》或许有不少人认为他影响了很多年轻人的青春，但作为一部黑帮电影来说，《古惑仔》仍旧还是值得肯定的，肝胆相照的侠义和人在江湖身不由己的歧途，都在着力于人性之善与黑社会的丑恶，而从另一个侧面来说它也真实的反映了一代香港人他们的青春岁月。

古惑仔1

NO.9：《无间道》；此片虽然不乏一些矫俗不堪的情节，但瑕不掩瑜，在将《教父》逻辑贯彻到底之后，又对主题做了某种佛学上的延伸，使电影在中国本土善恶观念的意义上得以升华，虽然这种意义是有限的。主题曲很棒，演员的表演也基本到位。

古惑仔2

NO.8：《枪火》；最纯粹的兄弟枪战，没有多余的笔墨和剧情，也没有多余的铺垫和言语，简洁直接的黑风风格，杜琪峰+游乃海+几个老戏骨的，成就最纯粹的银河印象。人物性格直截了当，兄弟情怀热血豪情。画面感直截了当，音乐牛逼冲天。尤其商场那场戏，几个长镜头+冷酷造型，帅到掉渣。

古惑仔歌曲

NO.7：《黑社会》；一直觉得老杜电影的角色站位受《七武士》影响，《枪火》是绝例了，《黑社会》仍然有这种痕迹，只是换成坐姿。布光大量侧逆光，配合仰拍俯拍，虽很少《PTU》的广角，但明暗对比也是一脉相承，人物的空间关系，间隔或对峙效果明显。张家辉吃勺子牛逼，林家栋的东莞仔冷峻残忍，看得岀演技的精进。

古惑仔3之只手遮天

NO.6：《暗花》；梁朝伟的眼神，实在太有内容。在码头靠着玻璃窗，不甘的眼神瞪着远去的快艇，我以为他就这样死去，其实这样也是个很好的结局（于艺术而非角色来说）。当然，棋局还没结束，两个人，一个都不能活。狠极了，无奈极了，真实极了。

古惑仔4

NO.5：《纵横四海》；三个主演周润发、钟楚红、张国荣的表演都太岀色，明星魅力无法阻挡，在他们充满活力的青春年华相遇在一部影片中，给观众留下美好的回忆。港式喜剧和好莱坞动作片混搭。“再红红不过钟楚红，再发发不过周润发”的香港最靓男女组合，加上荣少的风华绝代。吴宇森把张彻的冷兵器换成现代化的真枪荷弹，血浆横飞的暴力美学却没少一分。同性情谊和异性情谊并驾齐驱甚至更胜一筹的格调也和张大导如出一辙。实在是无能出其右的经典。

古惑仔之人在江湖

NO.4：《喋血双雄》；做为吴宇森电影暴力美学的代表之作，《喋血双雄》在李修贤与周润发两位影帝一警一匪完美的演绎下呈现一场为人酣畅淋漓的江湖义气，而那教堂的喋血，那枪林弹雨中飞舞的白鸽，更赋予了电影以血色的浪漫，一场喋血纷争，营造了无数经典。

古惑仔乌鸦

NO.3：《跛豪》；电影把一个香港大毒枭的经历拍成了《教父》前两部的综合体，很多人物和剧情都能从其中找到相似的设计，而吴国豪也是柯里昂父子的有机结合，不过这是一个较之更为猖狂的人生。影片剧情流畅，表演到位，在气氛营造和镜头使用上看点不足但是十分扎实，仍称得上是香港黑帮片的经典作品。

古惑仔6

NO.2：《赌神》；身处港片黄金时代的王晶，还是一位真正知道该如何拍好喜剧的导演，而那时的周润发也正当风华正茂，并在《赌神》中留下了自己精湛的演技，跌宕起伏的故事与浑然天成的演绎，都使这部电影不仅开创了一个系列，更成为了至今令人难忘的经典。

古惑仔5

NO.1：《英雄本色》；青涩莽撞的张国荣，潇洒风流的小马哥，还有依然那么有味道的狄龙先生，当年情，亦是兄弟情。吴宇森将魄度给了狄龙，将灵巧给了张国荣，而将如同香港夜景一般璀璨难忘的魅力给了周润发。三角英豪无论官匪，都有一根原则的硬骨也都有一脉血性的温柔。如教科书一般工整舒适的场面调度与摄影运动是电影人的匠心，而每一个演员的特写都看得出英雄本色的灵魂。

香港十佳黑帮电影排名《古惑仔》垫底，最后一部实至名归！