流浪地球票房

科学的根基是理性思辨，艺术的根基是体系审美，娱乐的根基是流量变现，而粉丝的根基是不接受反驳。

《流浪地球》如今已经成为了贺岁档票房冠军，票房如日中天，势不可挡，因此现在我们坐下来“理性”（不管你是否认为这是理性）的探讨一些这部电影相信不会对电影票房造成伤害。相比较网上流出的“盗版”对电影的伤害，这篇文章以及作者至少是热爱《流浪地球》的和贡献了票房的。

流浪地球第二部

如果你是《流浪地球》和刘慈欣不接受任何批判和质疑的粉丝，那么请直接看“A”选项，请接收我发自肺腑的祝福；如果你是可以理性探讨的读者，希望未来中国科幻作品能更好的发展，那么请直接跳到“B”。

A：《流浪地球》是全世界最好看的科幻电影，没有之一；刘慈欣是全世界最牛逼的科幻作家，《三体》是全世界最好看的小说！中国科幻小说和电影已经站上了世界巅峰，秒杀欧美！

流浪地球有彩蛋吗

不接受反驳的粉丝分割线——————————————————————————

B：《流浪地球》从电影制作角度： “良心之作”和“工匠精神”

流浪地球打脸小钢炮

如果我们暂且放下关于电影题材和内容的讨论，仅仅从《流浪地球》的特效制作的层面来探讨那真的是很让人欣慰。我们今天终于看到了一部可以媲美好莱坞大片的国产电影，至于是什么题材我们后面再讨论。年轻的导演郭帆做了很多中国导演都没达到的高度。相比较中国电影市场那些很多以“洗钱”为目的的所谓“大片”，郭帆导演是中国电影界的“希望”，而《流浪地球》则堪称“良心之作”。（在这里我就不举例了，最近就有两部有着明显洗钱为目的的所谓投资几亿的“大片”）

其实，电影工业发现到技术全球一体化的今天，原则上在制作领域，特别是特效不存在太大的技术门槛。都是电脑制作的，好与坏的区别就是好电脑和差电脑的区别，一年和一个月的区别，一个亿和一百万的区别，一百个技术人员和十个的区别。简单一句话，好的制作是用钱和时间砸出来的（前提是你真的把钱都用在制作上），而钱是靠市场回收的，投资要有回报。好莱坞大片之所以动辄敢砸上亿美金的制作费用是因为他们的票房市场是全球化的，而国产电影往往只是在中国市场有票房，这就导致了国产电影在最花钱的特效上投入大都不高的原因，这也导致了恶性循环。而《流浪地球》则在制作成本砸了3亿，从筹备到拍摄花了4年时间，没有任何大牌演员，唯一的大明星吴京不但是零片酬，甚至还“带资入组”，投了6000万。所以说这部电影从制作角度觉得称得上中国电影界的“良心之作”，制作费用上“毫无水分”。就冲这一点，我们就应该为导演郭帆以及吴京点赞，这才是中国电影的“工匠精神”，而他们也得到了市场的很好回馈，这才是一个正常的电影市场该有的商业逻辑。

中国第一部科幻片

电影制作讨论到这里，如果你不接受后面的“质疑”，请直接选择离开，以免坏了你过年的好心情。

世界上第一部科幻电影

C：《流浪地球》是否是“硬”科幻电影？

如果《流浪地球》从科幻的角度来说，我认为它不及格。如果问《流浪地球》算不算科幻电影我认为勉强算，毕竟“科幻”的概念放到如今是越来越宽泛了，还有软科幻和硬科幻甚至泛科幻以及伪科幻的概念。《流浪地球》应该是外表看起来很“硬”的“软科幻”电影。

科幻电影排行豆瓣

纵观整部电影除了给地球加了几个发动机以及几个天文物理概念和现象之外我们看不到像其他科幻电影中的常见科学理论和技术的任何概念，也看不到对于科技带给社会深刻改变的人文探讨，更看不到对于未来科技的任何展望，甚至很多生活场景回归到了“原始社会”，譬如矿车的概念设计灵感是不是来自“红警95”啊？

雨果奖的创始人Hugo Gersback认为科幻小说是“关于科学家的小说”（fiction about scientists），认为其不涉及那些凭空捏造的科技，不滥用魔法与超自然元素，而是基于科学的合理预测。”《流浪地球》除了提出了一个模糊的整体概念之外，从细节上看不出任何科幻电影的气质和样子。包括刘慈欣的原著《流浪地球》也是如此，大刘的原著小说虽然和电影有一些不同，但是整体创作逻辑则是完全相同，就是以概念为主。与其说大刘是一个科幻作家，还不如说他是一个非常深刻的哲学家和社会学家，他只是把哲学和社会心理学的概念套上了一个科幻的外壳而已。譬如“黑暗森林法则”这个对“费米悖论”的解释，首先这个理论有一个最大的BUG就是如果这个理论成立，那它必须要站在“上帝视角”，否则遵守这种“宇宙法则”的经验是从何而来？其实，它只不过是把萨特的“他人即地狱”或者荀子的“人之性恶”的哲学理论披上了科幻外衣而已。

中国科幻电影元年

《流浪地球》更像是一部《2012》这样的灾难电影，如果站在灾难大片的角度来看也许一切就没有这么多纷争了。如果《流浪地球》算是硬科幻电影，那么《飞屋环游记》应该也算是硬科幻电影，毕竟这两者并没有本质区别。

D：科幻领域的现状

流浪地球 小说

“科幻”无论是著作还是影视作品都是非常小众的，无论是作者还是读者。主要是专业性太强，有专业的科学家没时间也没工夫创作文艺作品，像《星际穿越》这样的硬核科幻，你不具备一定的天体物理知识还真看不太懂。不懂专业的文艺工作者又很难深入创作，这就导致了整个产业处于一种高端奢侈品的小众领域。于是诞生了大量软科幻、泛科幻甚至是伪科幻这样打着科幻外衣的科幻作品。就算是科幻作品领域最顶尖“雨果奖”也是无米下炊，最近几年只能越来越多的把“奇幻”作品包揽了进来，而奇幻则是“魔幻”和“玄幻”的总称。

我们纵观“雨果奖”的历史这几年是越来越难为计，除了“英语世界”的歧视和投票操作等黑幕之外，甚至很多奖项甚至都颁给了《复仇者联盟》、《哈利波特》、《美国众神》、《权力的游戏》（冰与火之歌）这样的奇幻作品。这也从侧面说明了科幻作品的匮乏。

我之前在很多文章中都说过：农业文明盛产“魔幻主义”，工业文明盛产“科幻主义”，这两个文明不存在优劣之分，而是地球整体文明发展到今天的两个必经阶段，甚至工业文明发展到一定阶段还需要回归到“田园牧歌”式的农业社会文明。而中国正处于几千年来第一次从农业文明到工业文明过度的极端，用一句常见的话来说就是：中国用几十年走过了西方几百年的工业化之路，十几亿人口的转型，堪称伟大。中国人的惯性思维还停有农业社会文明的印迹这很正常。我们创造了伟大的科技奇迹，譬如核武器，月球车等等，人民也需要一些振奋人心的“科技胜利”来鼓舞人心，但是绝对不应该“盲目自大”，否则只会重蹈历史。

中国人的“家国情怀”是一个伟大的情怀，没有家国情怀也就没有灿烂的华夏文明。而家国情怀就是对于“故土难离”的思乡之情，春节的归家之路，故乡的泥土气息。于是我们也看到了《流浪地球》这种装上发动机带着“老家”去寻找诗和远方的“硬核”农业文明科幻作品，这和远走他乡的游子带一抔故乡的土从情怀上是一样的，这也是一种人类最善意的农业文明发展之路。而西方的“大航海文明”则是伴随着杀戮的“征服之旅”，这种“殖民者”的情怀同样体现在西方的科幻电影中。

刘慈欣原著小说中出现了“飞船派”和“地球派”，最终通过论证人类认为“地球派”更靠谱，因为“飞船派”解决不了封闭空间里的生态循环。于是我们看到了作品中一笔带过的地球发动机以及原始社会文明的地下城市交合在了一起。这种农业文明思维下的科幻作品应该说更加符合了中国科幻读者的想象，于是《三体》成了畅销书。但这绝不代表着主流科幻世界的未来。

“飞船派”代表的是工业文明，而“地球派”则代表着农业文明。也希望中国电影早日走出小农经济自产自销的封闭市场，走向世界，让全世界看到我们中国人的“硬核”科幻电影。